이 출판물은 다음과 같습니다.

홈페이지 하이라이트,
인터뷰뿐만 아니라 열,
제품 평가

웨인 마크리

웨인 마크리

1970 년대에 Marvel은“Monsters”를 특징으로하는 두 개의 시리즈를 출판했으며, 예술가 외에도 스토리와 주제 측면에서 여러 가지 유사점이있었습니다. 최근 Marvel은 Frankenstein의 Total Monster 에서이 두 인물의 컬렉션과 Steve Gerber의 Man-Thing을 발표했습니다. 이 두 컬렉션은 모두 비슷한 주제로 보이는 것을 다루는 것뿐만 아니라 우수합니다. 이는 기간을 보여주기 때문에 또는 둘 다 동일한 소외에서 경험하는 몬스터의 발전과 외로움이 있기 때문입니다. 많은 사람들이하는 것입니다. 이 두 컬렉션은 모두 풀 컬러이며 Frankenstein 컬렉션의 몬스터는 Frankenstein/Frankenstein ‘s Monster, Monsters onteshed 및 Marvel Team-Up의 몬스터의 총 컬렉션입니다. Gerber의 총체적인 사람은 Savage Tales, 놀라운 이야기 (Ka-Zar 특징), Fear in Fear, 자신의 책의 초기 문제에서 그의 첫 모습을 재 인쇄합니다.

Steve Gerber의 사람 : The Total Collection Vol. 1

먼저 Steve Gerber Vol. 1.이 책은 긴 책으로, 상당한 양의 스케치를 포함하여 400 페이지가 넘는 자료, 재 인쇄물의 표지 및 독창적 인 예술의 재생산입니다. 제목은 스티브 게버 (Steve Gerber)의 자료를 포함 할뿐만 아니라 초기 (그리고 첫 번째) 모국어가 그에게 쓰여지지 않았기 때문에 기만적입니다. 이 책은 Roy Thomas, Gerry Conway와 Savage Tales #1의 회색 Morrow의 첫 번째 사람 이야기로 시작됩니다. 그것은 테드 샐리 스가 늪에서 속임수 일을하고있는 과학자가 될뿐만 아니라 그의 여자 친구 엘렌 (Ellen)과 남자를 두려워하는 사람들과 배신당하는 과학자와 같은 모든 기본 원산지 세부 사항을 가지고 있습니다. 일이 터치합니다. 이 첫 번째 이야기를 바탕으로 계속하려는 경우 진정으로 제거되지 않습니다. 다음으로 그들은 Roy Thomas의 Ka-Zar와 Neal Adams의 플래시백 시퀀스를 갖춘 John Buscema를 특징으로하는 놀라운 Tales #12와 #13을 재 인쇄했습니다. 바로 여기 Ka-Zar와 Zabu는 플로리다 늪에 가서 바바라 모스 (Barbara Morse)라는 과학자를 돕기 위해 (나중에 모킹 버드가되었고, 바로 여기에서 노출 된 그녀는 S.H.I.E.L.D.의 대리인입니다). 이 두 부분의 이야기에서 Ted Sallis는 캡틴 아메리카를 만든 슈퍼 슬라이더 (Super-Soldier Serum)를 연구하고 있으며 A.I.M. 플로리다 늪에서. 이것은 매우 위대한 두 부분 이야기 였지만 Neal Adams 플래시백 스토리를 설명하는 텍스트 조각이 있었으면합니다. 마치 Adams가 다른 곳에서 사람의 이야기를 한 것처럼 읽히고이 Ka-Zar 이야기에 착륙하여 사용되었으므로 사용되었지만 내 입장에서는 추측입니다.

두려움에 대한 모험 #11

다음으로 우리는 두려움 #10-19에서 경험의 재 인쇄를 얻습니다. 문제 10은 Gerry Conway의 혁신적인 팀과 Art Grey Morrow와 Howard Chaykin의 혁신적인 팀입니다. 다시 한 번 원점이 다시 말하면 이번에는 A.I.M. 이야기의 슈퍼 군인 측면이 제거됩니다. 문제 11 명이이 책에서 Steve Gerber의 실행을 시작합니다. 문제 #11은 Rich Buckler와 Jim Mooney와 Jim Starlin의 예술과 Rich Buckley의 예술을 가지고 있습니다. 13 번 문제로 그것은 Mike Ploog가 인수 할 때 Man-the #5를 가진 다른 잉커를 가진 Artist로 Val Mayerik과 함께 정착합니다. 나는 잉커가 누구인지에 따라 달라지는 경향이 있었지만 Val Mayerik의 예술을 진정으로 좋아했습니다. Mike Ploog는이 컬렉션의 끝이지만 Man-Thing 문제 8에서 모든 이야기를합니다. Mayerik과 마찬가지로 Ploog의 Inker를 기반으로 한 Ploog의 예술 수정은 그의 펜싱 스타일은 예술이 항상 환상적 일 정도로 강력하지만 때때로 Inkers는 Mayerik의 예술의 높은 품질을 낮추었습니다.

작가 스티브 게버 (Steve Gerber)가 두려움에 경험을 맡았을 때, 그는 결국 결정적인 사람의 비전이되었다. 그는 플로리다의 늪지대가 모든 현실의 소용돌이 인 플로리다의 늪지대를 만들어 냈기 때문에 그가 작곡하고 이루어질 수있는 광범위한 이야기가 있습니다. 사람은 대부분의 이야기에서 리드보다 참가자에 더 가깝습니다. Gerber는 13 개의 Gerber 이야기가 여기에서 재 인쇄 된 후 카니발에서 마법사가있는 교대 차원뿐만 아니라 플로리다 에버글레이즈를 배경으로 포함하는 이야기를위한 전사가있는 교대 차원으로 광범위한 세계를 생산할 수 있습니다. 이 모든 이야기에는 F.A. Schist라는 풍부한 진정한 부동산 디자이너가 있습니다. F.A. Schist는 늪에서 비행기 터미널을 개발하고 모든 현실의 소용돌이가 존재합니다. 그것은 F.A. Schrist가 플로리다의 스파와 관련된 대체 동기를 가지고 있다는 이야기의 프로그램에 대해 밝혀졌습니다.니쉬 역사. 오히려 비틀기입니다.

Gerber는 모든 현실의 소용돌이에 대한 아이디어를 활용하여 만화에서 일반적으로 보이지 않는 모든 종류의 테마를 확인합니다. 그는 자신의 인물들이 하나님의 아이디어, 종교, 현실에 대한 인간의 인식, 그리고 전반적으로 인류에 대한 아이디어를 다루고 있습니다. 대부분의 만화보다 훨씬 더 깊고 사려 깊을뿐만 아니라 Stan Lee의 Silver Surfer 이야기보다 훨씬 더 나은 글을 쓰는 것이 훨씬 더 무거운 방식으로 비슷한 주제를 다루었습니다. Gerber도 마찬가지로 남부 문화, 사람들과 삶의 방법을 제공합니다. 초기 문제에는 악당 인 것처럼 보이는 마법사의 숭배가 있지만, 그들은 빠르게 인간의 동맹국으로 밝혀졌습니다. 마법사의 숭배 외에도 마찬가지로 형제 자매, 앤디뿐만 아니라 제니퍼 케일 (Jennifer Kale)도 마찬가지로 초기 인간 신화에서 큰 역할을합니다. 그것은 제니퍼가 심령과 소용돌이에 끌려가는 것을 도와줍니다.

사람 #5

인간의 상태를 확인하는 것 외에 Gerber의 다른 재능 중 하나는 새로운 캐릭터를 생산하는 것입니다. 경험의 페이지에서 두려움에 빠진 그는 Marvel Universe의 정직한 새로운 캐릭터를 만들어 냈습니다. 그의 달리기 초기에 그는 Wundarr를 소개했다. Wundarr의 초기 모습에 대해 내가 발견 한 것은 그의 기원이며, 이는 거의 슈퍼맨과 비슷하며 의도적 인 것입니다. 그는 어렸을 때부터 하나님의 이름으로 살해 된 정신병자였던 바보 킬러를 소개했습니다. Gerber의 종교적 신념에 대한 주제와 사람의 믿음을 믿는다. 아마도 그의 가장 유명한 발전은 두려움 #19, Howard the Duck에서 경험을 쌓았을 것입니다. 하워드는 공항에서 일하는 건물 팀을 공격하는 수많은 악마가 있기 때문에 한 번의 차원에서 나온 것 외에 다른 설명없이 늪에서 나옵니다. 소개 나 거대한 입구가 없었습니다. 하워드는 그곳에 있었고 몇 페이지 나중에이 책은 다음 호에 계속되기 위해 끝났습니다. 다음 문제를 제외하고는 살아있는 뱀파이어 인 Morbius (Paul Gulacy의 환상적인 예술과 함께)였습니다. 이 이야기는 Man-thing #1을 1 #1을 마무리하고 멋진 소용돌이와 함께 마법 이야기뿐만 아니라 하워드는 마지막으로 이름을 제공 할뿐만 아니라 공허로 쫓겨 난 것처럼 보입니다. (그는 솔로 스토리에서 거대한 크기의 남자-4 #4로 돌아옵니다). 마찬가지로 두 개의 전체 패널을 위해 Man-Thing #1 기능 Daredevil과 Black Widow를 간단히 간단히 설명합니다.

이 컬렉션은 마찬가지로 Marvel Two의 Man-Thing의 모습을 Guy Thing뿐만 아니라 1 #1의 One #1로 재 인쇄합니다. 이것은 언론에서“사물”이라고 불리는 MA에 대해 화가 났기 때문에 이것은 약간 어리석은 일이었습니다. 이 문제는 마찬가지로 Molecule Man의 아들을 소개 할뿐만 아니라 Brian Bendis가 나중에 어벤져 스의 분자 남자와 함께 할 일에 대한 토대를 마련합니다. 예술은 핸들 사람의 사람이 약간 다른 환상적인 길 케인 (Gil Kane)의 예술이기 때문에 두 인의 문제가 주목할 만하다. 마찬가지로 Tony Isabella와 Vincente Alcazar의 Monsters Fineded #5를 재 인쇄합니다. Vincente Alcazar는 Black과 White의 화려한 이야기이며 Gerber가 아니라 Gerbella가 Gerber의지도에서 약간의 안내를 받았습니다. 이 이야기를 읽는 동안 내가 알아 차린 몇 가지는 그의 이마와의 말을 듣는 것입니다. 또한, 그는 Ooze로 만들어 졌으므로 많은 이야기에서 볼 수 있듯이 그는 죽일 수 없습니다.

Frank Brunner의 사람 보상. 로저 애쉬 컬렉션에서.

전반적으로 나는이 책을 정말로 즐겼습니다. 당신이 진정한 남자라는 팬이라면 당신은이 책의 것보다 더 많은 재료를 가진 사람 옴니버스를 찾아야합니다. 나는 캐릭터의 발전이 흥미롭고 DCS 늪과 같은 것은 자주 비교되는 것을 발견했습니다. 원산지에는 유사점이 있지만 두 캐릭터는 매우 다른 방향으로 이동합니다. 나는 대부분의 예술을 좋아했으며 Steve Gerber의 글을 진정으로 즐겼습니다. 또한 Gerber의 글쓰기 팬이라면 내 공동 블로거 Roger Ash의 칼럼을 검사하여 Steve Gerber와 Howard the Duck에 대해 광범위하게 글을 썼습니다.

프랑켄슈타인의 괴물

프랑켄슈타인의 괴물은 이상한 책입니다. 이 책의 첫 6 가지 문제는 프랑켄슈타인의 괴물이라고 불 렸습니다. 문제 7과 함께 제목은 프랑켄슈타인의 괴물로 변경됩니다. 1800 년대 후반에 첫 11 개와 절반 문제는 몬스터가 만들어진 후 100 년 후에 설정되었습니다. 문제가 12 명으로 The The Stories는 오늘날 (1973 년에 끝날 당시)로 뛰어 들었습니다.이 이야기는 Monsters Lonesed에 출판 된 Frankenstein의 괴물을 특징으로하는 이야기를 보여주었습니다. 몬스터 부호는 Marvel Blac이었다K와 70 년대 초의 White Magazine은 Frankenstein, Man-Thing, Wendigo, Windwolf By Night 및 다른 사람들의 모든 새로운 이야기를 특징으로했습니다. Frankenstein의 괴물은 Monsters Fooseding # 2와 # 4-10에 출연했습니다.

Frankenstein의 괴물 #1

제목이 소개되었을 때 Gary Friedrich가 Mike Ploog의 Art와 함께 작성했습니다. 나는이 시리즈의 Ploog Art를 좋아했다. 그의 괴물은 환상적이었고 그의 배경은 아슬 아슬했을뿐만 아니라 자세히 설명했습니다. John Buscema는 문제 7과 함께 문제 10을 기록한 이야기를 시작한 Art를 인수했습니다. Bob Brown은 11 번을 끌어 올리기 위해 들어 섰습니다. 첫 6 개의 문제는 프랑켄슈타인이 괴물 (및 신부)을 제작하는 이야기와 프랑켄슈타인에 대한 괴물의 증오를 이야기했습니다. 이 초기 문제는 시간이 지남에 따라 뛰어 들어 1700 년대 후반에 몬스터가 얼음 무덤에서 구출 된 1700 년대 후반까지 1800 년대 후반까지 깜박입니다. 문제 7과 함께 몬스터는 여행 집시 그룹과 연결될뿐만 아니라 드라큘라와 대면 할뿐만 아니라 친구에 대한 그의 탐구를 계속합니다.

문제 #12 Doug Moench가 작가로 인수했습니다. 이야기가 1800 년대 후반에 시작될뿐만 아니라 1973 년으로 점프 할뿐만 아니라 뇌 교환에 대한 이상한 이야기와 몬스터가 새로운 뇌를 얻는 것에 대한 이상한 이야기를 포함하지만 말을 할 수있는 능력을 잃었을 때 이상한 문제였습니다. Moench는이 책을 문제 17과 함께 작곡했으며 18은 Expense Mantlo에 의해 작성되었습니다. 18 세의 문제는 모두 Val Mayerik에 의해 그려졌으며, 마찬가지로 Monsters에서 괴물 이야기를 해제했습니다. 월간 만화에서 Mayerik의 예술은 그의 Inker (인간에 대한 그의 작품과 마찬가지로)에 따라 다르지만, 몬스터의 흑인 연필 작품뿐만 아니라 흑인 연필 작품은 놀랍습니다. 이 책의 비용 만으로도이 이야기를 보는 것이 가치가 있습니다. 그의 Frankenstein Monster의 그의 버전은 Berni Wrightson의 전통적인 해석과 경쟁합니다.

몬스터가 열리지 #6

이슈 #13-18은 동해안에서 서해안선으로 여행하는 괴물을 발견하고 다시 한 번 새로운 친구를 사귀려면 다시 한번 혼자있을 때 괴물뿐만 아니라 그 친구들을 죽이게하십시오. 몬스터의 외로움에 대한이 이야기는 시리즈 전반에 걸쳐 실행되며, 몬스터가 많은 사람들을 죽이더라도 그를 동정하게 만들 겠다는 의미라고 생각합니다.

이 거래에서 수집 된 방법은 Marvel이 만화의 첫 12 가지 문제를 재 인쇄 한 것과 오늘날 (Moench와 Mayerik)에 의해 설정된 Monster Unleashed Stories를 재 인쇄한다는 점에서 다릅니다. 크기의 늑대 인간 #2는 프랑켄슈타인의 괴물이 밤에 늑대 인간을 만족 시켰습니다. 그런 다음 현대의 날에 설정된 Frankenstein의 Monster #13과 함께 몬스터의 이야기를 계속합니다. 처음 엿볼 때 이야기를 수집하는 것은 이상한 방법이지만 이야기를 읽는 데있어 완전히 의미가 있습니다.

프랑켄슈타인 몬스터 #12

문제 #13-18의 마지막 이야기는 거대한 로봇이있는 사악한 카르텔과 여성 Frankenstein의 소개를 기능합니다. 문제 #18은 결코 해결되지 않는 절벽 행거로 끝납니다. 그러나이 거래는 Frankenstein의 Monsters Next Opparances를 모았습니다. Marvel Team Up #36-37에서 Monster는 Man-Wolf뿐만 아니라 스파이더 맨과 함께 팀을 구성합니다. 진정으로 매달린 스토리 라인을 마무리하지 않는 이야기.

다시 한 번 나는이 책을 진정으로 즐겼다. 그것은 혁신적인 팀을 수정할 때 도로에서 몇 번의 충돌을 일으켰지 만, 일반적으로 나는이 책을 읽는 기쁨으로 발견했습니다. 나는 특히 Mayerik뿐만 아니라 Ploog의 예술을 좋아했습니다. 나는이 컬렉션을 코믹 팬이나 공포 만화의 팬들에게 제안합니다.

이번 주 블로그가 마무리됩니다. 이 두 컬렉션을 검사하기를 바랍니다. 그들은 Madison의 Westfield의 소매점 또는 www.westfieldcomics.com과 인터넷에서 제공됩니다. 여기에 글을 쓴 것이 무엇이든 내 관점이 무엇이든, Westfield Comics, 부모 사업 또는 소매점의 생각이나 의견을 보여주지 않습니다. 이 책을 확인 했습니까? 당신은 어떻게 생각 했습니까? 내가했던 것처럼 그들을 즐겼습니까? 나는 알고 싶다. 나는 mfbway@aol.com에서 연락 할 수 있습니다. 항상 그렇듯이 다음 시간까지…

고맙습니다.

그랜드 코믹 데이터베이스의 클래식 커버.